第502章 奥赛博物馆东方之光（2/2）

玻璃罩的下方嵌了一圈LED灯带可以从不同角度和颜色照射碗壁。

当灯光从正下方照上来的时候——

碗壁上那些蓝绿色的流纹在灯光中缓缓地移动。

不是真的在移动。

是光线的角度变化让纹路产生了一种流动的视觉效果。

像是有一条看不见的溪水在碗壁底下缓缓地淌。

旁边还陈列了一组油滴盏。五只。从左到右按照釉面纹路的精细程度排列。

最左边那只纹路粗糙只有零星的几个银点。

最右边那只纹路密集到了满碗银光的程度。

五只碗排在一起你能清楚地看到——从失败到成功的整个过程。

那些“失败品”不是来凑数的。

它们是故事的一部分。

没有那些失败就没有最后那只精品。

火——漆器。

那套嵌螺钿的五件套茶具放在了一个暗红色的绒布台面上。

灯光压得很低。

只有一束极细的光线从上方垂直地照在了茶盘的正中央。

在那种幽暗的灯光下黑色漆面底下的螺钿碎片若有若无地闪烁着七彩的光。

你不仔细看根本看不到。

但一旦你凑近了——那些隐藏在漆面底下的彩虹就像是藏在深海里的珍珠一样一颗一颗地浮现了出来。

土——根雕和天工霓裳的设计稿。

根雕是他前两年做的一件——用后山一截倒了几十年的老樟木根做的。

没有大幅度的人工改造。

他只是把泥土和腐烂的部分清理干净了然后沿着木头自然的纹理做了极小幅度的修整。

出来的效果——整块根雕看着就像是一座微缩的山峰。

嶙峋的“岩壁”。蜿蜒的“山路”。顶端还有一个天然形成的凹陷——像是一个小湖泊。

他在那个凹陷里面放了一小汪清水。

水面上飘了一片真的银杏叶。

干枯的。金色的。

一座山一潭水一片叶。

天然去雕饰的。

旁边挂着天工霓裳的全套设计稿。

每一张图纸都画得极其精细。正面的华夏文明图案背面的溪水村四季风光。

虽然真品已经被联合国收藏了看不到。

但那些设计稿本身就是一件独立的艺术品。

开幕式当天法国文化部长亲自出席了。

一个五十多岁的法国女人。银色的短发。穿着一件深色的西装套裙。

她在展厅里转了整整四十分钟。

每一件展品前面都停了很久。

在溪光曜变建盏前面她蹲了下来。

透过玻璃罩看着碗壁上那些流动的纹路看了将近三分钟。

然后她站起来。

走到了麦克风前面。

用法语致辞。

翻译同步传达。

“今天我站在这里看到的不只是一位手工艺大师的作品。”

“我看到的是一个文明的灵魂。”

“这个文明已经存在了五千年。它比巴黎的任何一座建筑都古老。”

“但它不是博物馆里的标本。”

“它是活的。”

“它活在一个叫溪水村的小山沟里面。活在一个叫林霁的年轻人的手中。”

“他用最朴素的材料——竹子、木头、泥巴、蚕丝——创造出了让全世界震惊的艺术品。”

“这不是技术的胜利。”

“这是文化的胜利。”

“当一个人真正地热爱他的传统、尊重他的土地、用心去做每一件事情的时候——任何人造的边界都无法限制他的光芒。”

全场起立。

掌声持续了将近两分钟。

林霁站在展厅的角落里。

他穿着那件深灰色的改良汉服——苏晚晴出发前帮他熨好了塞进行李箱的。

领口和袖口的云纹整整齐齐的。

他看着那些穿着西装和礼服的外国人在他的作品前面驻足、凝视、拍照、低声交谈。

他的嘴角弯了一下。

很浅。

但那个弧度里面装了太多东西了。