第603章 让位（1/2）

如今不一样了：排片不看出身，只认品质和市场反馈，卖座就加场，冷清就让位。

眼下，雷觉坤已被苏俊毅干净利落地请出局，一个脱胎换骨的新艺城正悄然亮相。

从公司骨架到产业逻辑，核心团队还是那批老面孔，但制度层面的重构，全由苏俊毅亲手操刀完成。如今再把金公主院线纳入麾下，可谓如虎添翼、势如破竹。

当然，现阶段邵氏和嘉禾仍会给苏俊毅留几分颜面。

毕竟，若真要把港岛商界大佬排个座次，

第一梯队毫无悬念，是包船王、董船王、利家、李家，当年撑起半壁江山的“四大世家”。

这个层级最硬核的标志，就是敢跟英资财团正面掰手腕。比如包船王，就曾真刀真枪地从怡和洋行嘴里抢下一块肥肉。

说白了，能硬碰硬扛住英资，才是这一层的通行证。

第二梯队，则包括苏阳、李超人、李钊基等人，也就是日后“新四大家族”的雏形。

不过眼下苏阳已坐稳和记黄埔掌舵位，实际已在叩击第一梯队的大门。只要根基稳固、真正握牢和记黄埔，不出三五年，他必登顶顶级行列。

至于雷老板？还差得远。

他的身家体量，顶多排在第四或第五档。

邵一夫大致落在第三档，嘉禾则勉强卡在第四档边缘。

邵一夫的优势，在于手握TVB这张王牌，尽管并非绝对控股，毕竟TVB的大股东仍是利家。

只要没踩到利益红线，苏家大少爷推一部新片，请两家帮衬一把，邵氏和嘉禾自然不会驳面子。

恰逢暑期档收尾，两家手头又没压轴大片要推，顺水推舟，邵氏、嘉禾与金公主三大院线同步铺开《开心鬼》。

全港九十家影院齐刷刷上映。

苏俊毅更是一口气砸下五十万做宣发，只提一个要求：“吹，给我三百六十五度无死角地吹。”

作为穿越者，他对舆论节奏拿捏得极准。

媒体关系，必须提前铺平理顺。

黄白鸣亲自跑了一趟影院，蹲在现场看观众反应。

虽说苏俊毅前世已把《开心鬼》看了五六遍，笑点早已免疫，

但在1978年的港岛，这部片子对绝大多数观众来说，新鲜得像刚出炉的热包子，笑料密集、节奏明快，让人应接不暇。

这就是典型的降维打击。

《开心鬼》表面挂着“喜剧鬼片”的标签，内里却是一部青春校园向的轻喜剧。

自李小龙之后，港产片几乎被功夫片填满。片子本身未必差，可量太大，观众看腻了。

动作设计追不上李小龙的凌厉神韵，却人人模仿其架势，久而久之，自然审美疲劳。

程龙尚未开创功夫喜剧前，传统功夫片确实陷入瓶颈。

其余类型也大抵如此：古装武侠、风月题材、市井小品……不能说不好看，但缺乏新意，难戳人心。

青春校园类偶有尝试，却多陷于纯情叙事或文艺调性，始终难入大众视野。

此时正值1978年，港片尚未迎来全面爆发期。

《开心鬼》的登场，就像一记精准落点的组合拳，罕见地把青春、校园、喜剧三要素拧在一起，再灵巧嵌入鬼怪设定。

鬼本该吓人，拿来逗乐，反差感拉满，令人眼前一亮。

听着四周此起彼伏的笑声，黄白鸣终于松了口气。

他边看边记，紧盯每个引发哄堂大笑的时间点，把一个个笑点包袱逐条标出、归档。

这是导演的基本功，也是苏俊毅反复叮嘱的核心功课：

导演要研究观众，编剧更要研究观众。

再权威的数据，也比不上现场真实笑声来得直接、来得可靠。

当然，苏俊毅也立下死规矩：严禁使用屎尿屁等低俗桥段。

直到这时，黄白鸣才真正踏实下来。之前，片场上下、公司里里外外，几乎人人都憋着笑，可苏俊毅却反反复复看了五六遍，始终板着脸，不露一丝波澜，这让他心里直发虚。

眼下，眼见观众席上笑声不断、掌声不停，他这才长长舒出一口气。

也许老板的口味本就比常人刁钻些吧。

《开心鬼》登陆嘉禾、金公主、院线三大主流平台，连映三场：首场平均上座率高达86%，第二、第三场更是场场爆满，一票难求。本已步入暑期档尾声的市场，被这部片子硬生生掀起了新一轮热潮，迅速席卷全港。

开画当天票房便冲到一百八十万元。

这代表什么？

打个比方：1977年全年票房榜首是《俏探女娇娃》，总成绩为7,704,046港纸，足足放映了两个月。而照《开心鬼》当前势头，五天之内就能把它远远甩在身后。

现实更让人瞠目，次日票房直接跃过三百万大关。

两天合计四百八十万元。

整个电影圈都震住了。

四百八十万元！

本章未完，点击下一页继续阅读。